Рэйф Файнс: от грустного влюбленного аристократа до маньяка
О, эти пронзительные голубые глаза! Тонкая грустная улыбка и заостренные черты лица. Классическое актерское образование в Королевской академии драматического искусства. Он кажется чересчур утонченным даже для экранизаций Шекспира, только мятущиеся герои девятнадцатого века, недаром актер так любит русскую классику. Это странное имя, которое пишется как Ральф, а произносится как Рэйф. В одном интервью он упомянул, что фанаты, видимо, считают, что у него дома с утра до ночи играет только лютневая музыка, хотя это не так, но явно он скрывает, что на самом деле слушает только арфу. Какое второе амплуа мог он воплотить, помимо возвышенного аристократа? Психопата! Нет, не из той когорты, что за поеданием человечины любят обсудить сочиненный ими концерт для клавесина, а вот чтобы совсем с пошлыми потеками крови и ржавым крюком как основным орудием. И получается сыграть? Да, как ни странно. Первой его крупной ролью стал Хитклифф из «Грозового перевала» 1992-го года. Для меня эта постановка совершенно классическая, в ней оставили в сюжете все основные элементы, не стали рушить хронологию, а Файнс сыграл идеального (таково мое мнение, и я готова за него сражаться) Хитклиффа. Его утонченная внешность придала дикарю Хитклиффу какое-то странное неземное измерение, а горящие глаза дали ощущение, что этот безумец реально готов убивать, лишь бы добиться своей цели. Это определило оба амплуа Файнса на всю жизнь полностью.
Следующий 1993 год дал Файнсу поучаствовать в двух больших проектах. «Дитя Макона» Питера Гринуэя не экранизация, хотя исторические декорации обычно относятся либо к экранизациям, либо к байопикам. У фанатов Файнса фильм вызывает интерес, так как там есть эпизоды, где Рэйф снялся в, гм-гм, несколько облегченном виде. Но другой фильм 1993-го полностью затмил любой другой проект Файнса на многие годы — «Список Шиндлера» Стивена Спилберга. Мало кто знает, что это экранизация книги Томаса Кенэлли. Сыгранный Файнсом комендант концентрационного лагеря Амон Гёт (вполне историческая личность) вызывает ужас. Это жалкий человечек, дорвавшийся до власти, который теперь отыгрывается на тех, кто находится в его подчинении. Такие роли обычно перечеркивают карьеру: мало кто способен воспринимать актера вне сыгранного им персонажа. Возможно, именно поэтому долгое время Файнс стал воплощать на экране другую сторону своего актерского таланта — аристократическую. Кадр из фильма «Список Шиндлера» (1993 г.)
«Телевикторина» малоизвестный фильм. Да и кого бы удивило, если бы мы узнали, что кому-то из «знатоков» подсказывают ответы? Ну, вернее, когда такие скандалы случались у нас, никто ничего не стал проверять. А в Америке известие, что шоу обманывает народ и сделало одну из звезд шоу влиятельной личностью, послужило основанием слушаний в Конгрессе. Правда, это было в конце пятидесятых годов. Это реальная история, и снята она по воспоминаниям юриста Ричарда Н. Гудвина, который расследовал эти случаи мошенничества. Рэйф Файнс играет главного героя — Чарльза Ван Дорена, реального американского интеллектуала, не устоявшего перед этим фальшивым блеском, который придало ему шоу. «Английский пациент», снятый по книге Майкла Ондатже, собрал целую гроздь наград, и едва не принес Файнсу «Оскара», но, увы, Файнс получил номинацию, но не статуэтку. Никогда не занималась историей создания фильма, но на все сто уверена, что режиссер Энтони Мингелла обратил внимание на Файнса после «Грозового перевала». Потому что на вторую главную роль режиссер позвал Жюльет Бинош, сыгравшую в «Грозовом перевале» Кэти. И… и в «Английском пациенте» они с Файнсом не пара, Бинош играет медсестру, которая заботится о сгоревшем пациенте, а Файнс в качестве этого пациента пускается в воспоминания о своей трагической прежней любви. Можно предположить, что с партнершей Кристин Скотт Томас, сыгравшей его возлюбленную, он остался надолго в дружеских отношениях, потому что потом Файнс позовет ее в свой проект «Невидимая женщина», а также в проекты, которые будет снимать его сестра, вроде «Хромофобии». Кадр из фильма «Английский пациент» (1996 г.)
В 1999-м вместе со своей сестрой Рэйф Файнс снял фильм «Онегин», о котором мы уже писали в этом году. С этого момента у актера начинается его бурный роман с Россией и русской классикой. То есть в постановках русских драматургов он участвовал и до этого (как можно считаться на Западе интеллектуальным актером и не сыграть в пьесе, которую написал Anton Checkov?), но он поедет сниматься в Россию, будет сам снимать фильмы о России… В общем, Ленский промахнулся, а русская классика всё-таки сделала ему контрольный выстрел в самое сердце. Сам фильм при том вышел неровным. И, как я писала раньше, во многом из-за самого текста романа, где во второй части практически нет событий, а Пушкин уходит в рассуждения. Тут надо резко всё менять и нести при экранизации отсебятину, но вот поспорить с классиком и придумать повороты сюжета за поэта, пока еще не решился никто.
Об экранизациях конца 90-х вкратце, их слишком много. «Оскар и Люсинда» по роману Питера Кэри — такая попытка популяризировать австралийскую культуру и классическую традицию. После всех этих ролей коварных и соблазнительных злодеев, образ наивного и чистого Оскара Хопкинса хорошо освежил амплуа актера.
«Конец романа» по повести Грэма Грина, куда Файнса явно позвали потому, что представить другого актера в роли трагично страдающего возлюбленного в конце 90-х было невозможно. И хотя я обожаю режиссера Нила Джордана, всё же мне представляется, что посыл Грэма Грина о вызове, брошенном Богу, несколько затерялся в грустных взглядах разлученных возлюбленных.
О, моя любимая часть: Рэйф Файнс и сумасшедшие маньяки. Вот просто просилось, чтобы он играл в этих фильмах жертву, тяжелым взглядом укоряющих голубых глаз, провожая, удаляющегося окровавленного убийцу. Но нет, маньяков играет сам Файнс. Первый такой фильм — это снятый по роману Патрика Макграта «Паук». Действительно неплохой фильм, в котором, к сожалению, слишком мало загадки.
В нулевых Файнс также снимется в роли мужа, который подозревает недавно умершую жену в неверности, когда вдруг выясняется, что она была в центре политического заговора в фильме «Преданный садовник» по роману Джона ле Карре. А также в очередной мелодраме «Белая графиня», которая не является экранизацией, но к которой написал сценарий нобелевский лауреат, известнейший писатель Кадзуо Исигуро.
Мы все (ну большинство точно) ждали этого момента: главный злодей в карьере Файнса, сам лорд Волдеморт собственной персоной, встречайте! Да, вот так из красавца, который год назад красиво мог страдать от очередной горькой истории любви — к лысому безносому повелителю тьмы, временами издающему мемные звуки и хохот. С момента, как он появился в 2005-м в «Гарри Поттере и Кубке огне», Файнс стал постоянно сопровождать франшизу. Если поместить рядом фотографии Волдеморта и Файнса времен «Грозового перевала», можно понять, почему так много влюбленного в Темного лорда народа. И что темная магия очень сильно меняет людей. Обаяние Файнс в изображении этого персонажа сильно поубивал и, видимо, получал массу удовольствия из предмета женских грез переходя в категорию детских кошмаров.
Параллельно с участием во франшизе Файнс продолжал участвовать в других проектах, не исключая и экранизации — «Чтец» по книге Бернхарда Шлинка, «Моя ужасная няня 2» по мотивам романов Кристианны Брэнд. В 2011-м (год, когда вышли «Гарри Поттер и Дары смерти 2») Файнс выпустил собственный фильм, то есть он его и режиссировал, «Кориолан», который является экранизацией Шекспира, где события перенесены в наше время. Как по мне, есть два вида актеров — те, кто берется за шекспировские драмы, и те, кто участвует в пьесах по русской классике. И, учитывая дальнейшую карьеру Файнса, он явно выбрал второй вариант.
Хотя предварительно он был увлечен классиком другой страны — Великим и Ужасным Чарльзом Диккенсом. Файнс сыграл Мэгвича в 2012-м в «Больших надеждах», а в 13-м уже самого Диккенса в уже упоминавшемся фильме «Невидимая женщина», который сам же и срежиссировал.
И хотя я обожаю и Диккенса, и Файнса, конкретно этот фильм, рассказывающий о вполне реальной любви Диккенса к молодой актрисе Эллен Тернан, мне не понравился. Кстати, сам фильм тоже экранизация — одноименной книги Клэр Томалин. В фильме явно не достает ярких образов и понимания героя: что же его понесло на старости лет в любовные приключения. «Седина в бороду» не особо объясняет того, что до Эллен Диккенс не изменял своей нелюбимой жене, да и то, как долго продлился его роман с Эллен указывает, что писателя, скорее всего, привлекала далеко не только молодость девушки.
Тогда же в 13-м году Файнс приехал в Россию сниматься в русском фильме. Это был фильм Веры Глаголевой, который вышел в следующем 14-м — «Две женщины» по пьесе Тургенева «Месяц в деревне». Снова сыграть русского дворянина, теперь уже не байроновского типа, страдающего от сплина, а спокойного, летне-ленивого, в том стиле, каким сам Тургенев описывал Гагина в «Асе». В центр повествования Глаголева поставила ревность Натальи Петровны к молодой воспитаннице из-за внимания к ней молодого студента Алексея. Хотя, как по мне, центром пьесы являлся всегда тот самый Ракитин, которого и играл Файнс, который берет на себя разгребать всё то, что насовершала Наталья Петровна, да и мне следить за дружескими отношениями между Ракитиным и Ислаевым (в исполнении Александра Балуева) оказалось намного интереснее.
Сейчас Файнс участвует в другой франшизе — он глава МИ-6 в сериале о Бонде, в основе которого тоже когда-то были книги Йена Флеминга, но все уже давно об этом благополучно забыли. Экранизаций, в которых он принимает участие, тоже полно: «Шпион, который пытался остановить войну» по книге Марши и Томаса Митчеллов, «Удивительное путешествие доктора Дулиттла» по романам Хью Лофтинга, «Раскопки» по роману Джона Престона (недавно книга была переведена на русский).
Что ж, видно, что роли несчастных возлюбленный и тем более кровожадных маньяков как-то отходят на второй план. Подождем, явно Файнс найдет себе новое амплуа на новое десятилетие своей жизни и карьеры.
