Классические пьесы
Пьеса — уникальный жанр на стыке литературы и театрального искусства. Она состоит из диалогов и монологов героев. Структурно пьеса разбита на акты и действия, которые разделены на явления и эпизоды. Авторов пьес называют драматургами.
Главная жанровая особенность пьесы — большое количество авторских ремарок, которые с разной степенью детализации описывают место действия, внешность героев и их поведение. Все это позволяет режиссерам и актерам наиболее точно воплотить авторский замысел на сцене, а читателям — понять характер персонажей и их скрытые мотивы. Последнее особенно важно: именно по этой причине к пьесе обращались даже писатели, которые не рассчитывали на постановку своего произведения в театре. Такие пьесы называли пьесами для чтения. К ним относятся, например, «Фауст» Иоганна Вольфганга фон Гёте и «Борис Годунов» Александра Пушкина.
Пьесы появились еще в Древней Греции. Там они четко делились на комедии — юмористические произведения, сосредоточенные на личных темах, и трагедии — серьезные творения, темами которых становились различные общественные и политические конфликты и противоречия.
В средневековой Европе в пьесах доминировали библейские сюжеты. Однако уже к концу XVI века из-за коренных перемен в обществе внимание драматургов сместилось на светские темы. С этого момента начался расцвет пьесы как жанра благодаря произведениям Уильяма Шекспира и Жан-Батиста Мольера. Позже к пьесе стали обращаться и философы, например, один из пионеров мещанской драмы Дени Дидро и просветитель Вольтер, сформулировавший программу демократического театра для всех сословий.
В России первый театр открыл в XVII веке царь Алексей Михайлович. Первые пьесы для него были написаны приглашенным драматургом на немецком языке. Затем настала пора крепостных театров — небольших домашних заведений, которые содержали дворяне. В их репертуаре в основном были произведения европейских авторов. Позже жанр пьесы освоили и отечественные драматурги. Самыми известными из них стали Александр Грибоедов, Александр Островский и Антон Чехов.
В этой подборке мы собрали классические пьесы, которые определили развитие жанра на долгие годы вперед.
Гамлет Уильяма Шейкспира в правильном переводе с комментариями
АННОТАЦИЯ
Трагедия «Гамлет» — самое популярное произведение сэра Уильяма Шейкспира и считается одним из лучших на английском языке. В данной серии представлен новый перевод знаменитой трагедии Кириллом Шатиловым с невероятно интересными комментариями и позволит по‑новому взглянуть на это ставшее классикой произведение. В этой книге читатель найдет и новый подход к переводу великой трагедии, и множество интересных сведений о нравах, быте и языке англичан шекспировских времен.
Фишки книги:
- новый перевод
- интересные комментарии
- уникальные иллюстрации.
Для кого это книга:
- Для тех, кто любит классическую литературу в новых прочтениях.
- Для тех, кто коллекционирует необычные издания.
- Для тех, кто хочет прикоснуться к искусству.
Фауст с иллюстрациями Эжена Делакруа
АННОТАЦИЯ
«Фауст» — литературный шедевр, не нуждающийся в представлении, венец творчества Иоганна Вольфганга фон Гёте, над которым тот трудился на протяжении всей своей жизни. Удивительная по своей глубине, многоплановости и широте охваченных философских вопросов, трагедия уже больше двух веков остается неизменной вершиной немецкой поэзии, а сам Фауст — величайшим интеллектуалом и гуманистом, олицетворением идеалов века Просвещения.
Пройдя через множество изданий, трактовок и театральных постановок, легенда о докторе Фаусте вдохновила огромное количество деятелей культуры по всей Европе. Среди них — талантливые художники и иллюстраторы. На страницах данной книги вы встретите редкие гравюры Эжена Делакруа (1828), которые украшали первый перевод «Фауста» на французский язык, работы художников Франца Ксавье Симма (1899) и Франца Штассена (1902), а также знаменитый офорт Рембрандта (1652), который сам Гёте поместил на обложку одного из изданий своей трагедии в Германии.
Тартюф, или обманщик. Мещанин во дворянстве. Мнимый больной
АННОТАЦИЯ
Хитрец по имени Тартюф, прикинувшись святошей, пользуется доверием хозяина и прибирает к рукам весь дом. Казалось бы, все это видят — но только не господин Оргон и его матушка, которым «благочестивый ученый» стал ближе всех родственников. Благодаря бессмертной комедии имя Тартюф стало нарицательным.
Господин Журден страстно мечтает попасть в высшее общество. Для этого он изо всех сил пытается подражать дворянам: заказывает портному костюмы, которые на самом деле выглядят нелепо; берет уроки музыки, танцев и фехтования, ничего в этом не понимая, а лишь растрачивая деньги на бесконечных учителей. «Оказывается, мы разговариваем прозой!» — с восторгом говорит он жене, демонстрируя свежеиспеченную образованность. И не замечает, что все потешаются над ним...
Гроза. Пьесы
АННОТАЦИЯ
Александр Николаевич Островский (1823–1886) — русский драматург, творчество которого стало важнейшим этапом развития русского национального театра.
Действие пьесы «Гроза» происходит летом в вымышленном городе Калинове на берегу реки Волги. В семействе Кабановых царит домострой, всем заправляет мать Тихона — Марфа Игнатьевна Кабанова. Жена Тихона Катерина, главная героиня, в доме своих родителей жила в любви и ласке. Все изменилось, когда она вышла замуж за Тихона. И вот Катерина влюбляется в Бориса — племянника Дикóго. Борис тоже тайно влюблен в нее. Катерина признается мужу в измене, и жизнь ее становится совершенно невыносимой...
В сборник вошли также пьесы «Бесприданница» и «Доходное место».
Горе от ума
АННОТАЦИЯ
«Горе от ума» — шедевр русской литературы, произведение, раздерганное на цитаты и крылатые фразы чуть не от первого до последнего слова. «Собрать бы книги все да сжечь», «карету мне, карету», «в деревню, к тетке, в глушь, в Саратов», «она к нему — а он ко мне»... Мы используем фразы из «Горя от ума» настолько часто, что даже не осознаем, что это — цитаты. Не потому ли горькая, язвительная и блестящая комедия Грибоедова по‑прежнему актуальна и по сей день не сходит с лучших театральных сцен нашей страны?..
