Независимое театральное объединение «Озеро» выпустило в «Пространстве “Внутри”» спектакль «Гроза» по мотивам пьесы Александра Островского. Премьеру посмотрел театральный критик Олег Зинцов и отметил, что постановка стала поводом говорить не только о работе коллектива, но и о новом театральном языке, сложившемся в России в 2020-х.
Действие спектакля начинается на кладбище: зритель сразу попадает на похороны Анфисы Михайловны Дикой - фигуры, упомянутой у Островского лишь репликой, но здесь превращённой в центр новой «рамки» сюжета. По версии постановщиков, две влиятельные семьи - Кабановы и Дикие - ведут успешный икорный бизнес, однако после смерти «вершительницы домостроя» будущее семьи и дела становится неопределённым. При этом основная линия Островского сохраняется: Катерина страдает от тирании Кабанихи и безволия мужа, а затем сближается с Борисом - но всё это перенесено в современный контекст с узнаваемыми деталями и гротеском.
Зинцов описывает постановку как пример театрального приёма «кота Шредингера»: история одновременно существует «про сегодня» и «про классический текст», а смысл остаётся в состоянии двойственности, пока зритель сам не решит, как её прочитать. Такой принцип, по мнению автора, характерен для многих заметных работ театра 2020-х - от переосмыслений классики до игр с массовой культурой.
Финал «Грозы» выстроен как столкновение условности и реальности: актёры играют на грани кукольного гротеска и лирики, постоянно «комментируя» происходящее, а спектакль складывается в образ современного вертепа - мира, где жизнь и смерть, ужас и чудо существуют одновременно.